消 息

那么另外一个呢？我是觉得在他的这个作品当中呢？当时给我呈现的印象就是我第一爆出来的第一个词就是挺有一种荒凉感，因为上面没有人，就没有人际，只有建筑和自然景观。所以我觉得它特别景观化，那么其实也是跟我们今天在这样一个消费时代，面对图像世界的一个非常直观的感受。那因此呢，我当时就跟龚老师联系，他说他还做过影像作品，我看他的这个影像作品是在B站上看的，但B站上的那个画质就糟糕很多。所以那时间我最先看他的影像的作品的感受，他其实是一个形式风格，因为你并没有了解了他作品的，他的那种说的里面的肌理，质感，甚至黑白光明那些更微妙的东西。这些东西恰好是就是我们中国早期观念摄影艺术家呢，刻意要去把它抹除掉的。我们说到这个摄影，因为龚老师他确实是通过摄影这个媒介在表达他的一个创作。简单的来说呢，我觉得摄影的历史，它其实有大大的四个方向。 那么另外一个呢？我是觉得在他的这个作品当中呢？

当时给我呈现的印象就是我第一爆出来的第一个词就是挺有一种荒凉感，因为上面没有人，就没有人际，只有建筑和自然景观。所以我觉得它特别景观化，那么其实也是跟我们今天在这样一个消费时代，面对图像世界的一个非常直观的感受。那因此呢，我当时就跟龚老师联系，他说他还做过影像作品，我看他的这个影像作品是在B站上看的，但B站上的那个画质就糟糕很多。所以那时间我最先看他的影像的作品的感受，他其实是一个形式风格，因为你并没有了解了他作品的，他的那种说的里面的肌理，质感，甚至黑白光明那些更微妙的东西。这些东西恰好是就是我们中国早期观念摄影艺术家呢，刻意要去把它抹除掉的。我们说到这个摄影，因为龚老师他确实是通过摄影这个媒介在表达他的一个创作。简单的来说呢，我觉得摄影的历史，它其实有大大的四个方向。 最早我们可以看到摄影术。

达盖尔在19世纪中期的时候发明了这个摄影术。早期的时候大部分开设的对象，都是大家的肖像，人像，这是因为之前都是靠画家来给大家画肖像，但是画的成本非常高。而且呢，你还不清楚你找的这个艺术家究竟画得好不好。所以自从摄影术发明之后呢，大家觉得找到了一个非常有效的解决肖像画的一个便捷工具。所以你看早期全都是拍的肖像，做成一个小照片挂在这个脖子上，装成项链呀。你不会去拍一棵树，一个植物，一个建筑，因为它不会付钱给你，对吧？人会付钱给你的。所以最先呢，就是大部分是肖像的摄影。 后来发展的第二步呢，摄影开始向绘画学习，学习学到什么程度，我们在油画里面可以看到有很多的机理，对吧？甚至插花呀，堆的很厚的颜料呀等等，那当时的这个摄影也模仿，甚至从摄影师在上面直接在照片上刮，模仿素描它的质感颗粒。那时候画艺摄影，所以摄影并没有找到它自身的一个发展。 到了第三个阶段的时候差不多我觉得这个时间应该是1921年左右，就这个时候，直接摄影出来了。像这个时候他们就开始去拍自然，也就是说肉眼看到的物理现实，而不是去模仿绘画。而另外一个方向呢，就是像当时的曼雷，把这些摄影师就开始在暗房里面去做一些后期的加工，那么去找到一些新的视觉打开的方式。所以说，从这四步走下来，摄影就慢慢的找到了自身的这样一个特质。